El complicado idilio de Kate Bush con el cine

Publicado el 30 de julio, cumpleaños de Kate Bush

Kate Bush cumple hoy un año más, y aunque la mayoría de los homenajes volverán a The Kick Inside, Hounds of Love, o su improbable resurgimiento en las listas en 2022, hay un hilo más discreto que atraviesa su carrera que rara vez recibe su propia atención: su relación con el cine.

Comenzó temprano. De niña, una vez dijo que había soñado con convertirse en una gran actriz — una frase desechable de una antigua discusión de un foro de fans, pero que resulta ser más profética de lo que parece. Bush nunca se convirtió en actriz en el sentido convencional. En cambio, pasó cuatro décadas tratando la cámara como una extensión de la música, difuminando la línea entre la canción y el cine de maneras que, según a quién se le pregunte, eran visionarias o un poco caóticas.

El video musical como mini-película

Mucho antes de que "video musical cinematográfico" fuera una palabra de moda de marketing, Bush ya lo defendía. Desde la extrañeza teatral de "Wuthering Heights" hasta el paisaje onírico surrealista, concebido por Terry Gilliam, de "Cloudbusting" —protagonizado por Donald Sutherland como el psicólogo Wilhelm Reich, con la propia Bush interpretando a su joven hijo— sus videos rara vez se conformaban con imágenes de una actuación. Tenían personajes, arcos narrativos y un lenguaje visual que tomaba prestado tanto de la danza y el teatro como de los videos musicales. No es exagerado decir que Bush estaba haciendo cortometrajes años antes de que ella misma los llamara así.

Su única película real: The Line, the Cross and the Curve

En 1993, ese instinto se hizo literal. Para acompañar su álbum The Red Shoes, Bush escribió, dirigió y protagonizó un cortometraje de 50 minutos del mismo mundo conceptual, coprotagonizado por Miranda Richardson y su viejo mentor de danza Lindsay Kemp. Se estrenó en el Festival de Cine de Londres en noviembre y unió seis canciones del álbum en una trama suelta y de cuento de hadas sobre una bailarina maldita por un par de zapatos mágicos — un homenaje directo al clásico de Powell y Pressburger de 1948 que ella siempre había admirado, habiendo esperado trabajar con Michael Powell antes de su muerte en 1990.

Es lo más cerca que Bush estuvo de hacer una película real, y desde entonces ha sido muy crítica con ella, desestimando más tarde el resultado como apresurado y algo que no repetiría. Comercialmente fue un asunto modesto —lanzada directamente en video en la mayoría de los territorios, con una recepción contemporánea descrita por los fans como tibia— aunque la película recibió una nominación al Grammy por Video Musical de Formato Largo en 1996, y desde entonces ha encontrado una extraña segunda vida como una curiosidad de cine de arte, aún ocasionalmente proyectada junto con interpretaciones de danza de su música.

Sean cuales sean sus defectos, The Line, the Cross and the Curve es un artefacto fascinante — la única vez que los instintos cinematográficos de Bush tuvieron 50 minutos completos para respirar, sin las restricciones del formato de video de tres minutos, y la única vez que pudo probar si "aspirar a ser una gran actriz" realmente le sentaba bien. Su veredicto, esencialmente: no realmente. Pero aprendió de ello, y nunca volvió a hacer otra película.

La segunda vida: Stranger Things y más allá

Casi tres décadas después, el cine y la televisión volvieron a Bush de una manera que ella no podría haber orquestado por sí misma. Cuando Stranger Things usó "Running Up That Hill" como un momento musical crucial en su temporada de 2022, la canción regresó a las listas de éxitos en todo el mundo, presentando a Bush a una generación que nunca había oído hablar de ella. Es un broche de oro ordenado, casi irónico: una artista que pasó años tratando de construir su propio lenguaje cinematográfico terminó encontrando a su mayor audiencia moderna a través del de otra persona.

Una cineasta de corazón, incluso sin las películas

Bush nunca se convirtió en una actriz en activo ni en una directora prolífica, y eso es claramente a propósito. Pero mira la forma de su carrera — la puesta en escena teatral, los videos autodirigidos, la única película de larga duración, el uso continuo de las pantallas de otras personas para llevar su música a nuevas audiencias — y es difícil no ver a alguien que ha estado haciendo películas todo el tiempo, solo que no de la manera en que el término suele implicar.

Feliz cumpleaños, Kate. Sigue confundiendo el formato.

Fuentes: Wikipedia, la Enciclopedia de Kate Bush, IMDb, Louder Sound y Music Musings & Such.